古之曲家作剧，在抒怀言志，寄托幽思，如关汉卿之《窦娥冤》，写尽人间冤屈；今之编剧制戏，但求票房收视，博人眼球而已。马致远之《汉宫秋》，字字血泪，句句断肠，至今读来犹令人扼腕叹息。汉元帝与王昭君之情，非寻常儿女私情可比，实乃家国大义与儿女私情交织而成，读之令人五内俱焚。 昭君出塞一节，尤为动人。君王掩面救不得，回看血泪相和流，此情此景，非笔墨所能尽述。马致远笔下之昭君，非但貌美，更具气节。宁为玉碎，不为瓦全，以一弱女子之身，担家国兴亡之责，实令须眉汗颜。今之女子，但知涂脂抹粉，争妍斗艳，何曾想过"天下兴亡，匹妇有责"？每思及此，未尝不怅然若失。 剧中雁声之设，最见匠心。孤雁哀鸣，既是实景，又寓心境。元帝闻雁思人，雁声愈凄，相思愈苦。此等笔法，非大家不能为。今之编剧，但知堆砌特效，滥用煽情，何曾想过以景寓情、含蓄蕴藉之妙？马致远一支笔，写尽人间至情，非徒逞才炫技而已。 汉宫秋色，本已凄凉；更兼离别，愈显惨淡。马致远写秋景，不在景而在情；写离别，不在别而在思。此中三昧，非深于情者不能解。今人观剧，但求热闹，谁曾静心体会这般细腻情思？每读此剧，总觉今人之于古人，在情感修养上相去甚远，不禁令人黯然神伤。