首页
书籍
诗文
书单
上传书籍
暂无结果
知书客427326
2025年07月30日
《碣石调幽兰》一卷,传为南朝梁代丘明所作,实乃古琴曲谱之珍本。其指法详备,谱式古雅,足见六朝琴学之精微。后人得此孤本,如获至宝,虽辗转传抄,犹存汉魏遗音。琴家抚弦按谱,但觉清商寥亮,幽兰吐芳,诚所谓"响遏行云"者也。至其宫商之协和,指法之严谨,犹见古人制谱之苦心,非后世率尔操觚者可比。
碣石调幽兰
知书房
碣石调幽兰
佚名 著
立即阅读
推荐阅读
答陶隐居论书
知书房
答陶隐居论书
萧衍 著
一篇。书论。南朝梁萧衍撰。此篇为梁武帝萧衍与陶弘景论书启九篇之一。探讨书法之论,文字简练,对书法技巧、执笔、运笔、结字、骨力、用墨、笔法等,皆有精辟论述。为临书的心得之作,也是对书法技法的概括总结。
乐论
知书房
乐论
阮籍 著
三国魏阮籍作。《乐论》继承孔子以来儒家的音乐观念。中国古代乐论正统思想的核心是“和”。《礼记·乐记》中说:“乐者,天地之和也;”宋代理学家程颐概括的更为明确: “礼只是个序,乐只是个和。”这个“和”并不单指狭义的和谐,它包括音乐的性质,音乐美的标准以及音乐的社会作用等等。而且儒家的论乐总是与礼相提并论的,只有礼乐同施,人与人的关系才能相亲相敬。阮籍在《乐论》中完全继承了这种观点,他认为孔子只是开个头,并未举出大概,而他却要细加考察。首先他指出“和”是音乐最高的审美标准,也是圣人、先王制乐的准则。只有合于这个标准,才能实现“移风易俗”的社会功能。在“昔者”与“其后”的比较中,他推出雅乐是“正乐”的范本,因为它“使人无欲,心平气定”,甚至使孔子在齐闻《韶》,竟然“三月不知肉味”。最后归结为“圣人之乐,和而已矣”。儒家之所以这样推崇“平和”及雅乐,因为它符合儒家最高的道德标准——中庸思想;雅乐的内容多以演述文治武功为主,有利于维护统治者的权威。所谓“礼乐正而天下平”,就是要求礼不能逾其制,乐不能失其声,这样才能尊卑有序,定象平心。阮籍甚至认为,礼乐虽然与时俱变,但“和”的准则却不能改,只要“改其名目,变造歌咏”就行了,其结果必然把雅乐引向公式化概念化的死胡同。与雅乐相对立的是淫声,这是传统音乐思想家所摒弃的“邪音”。值得重视的是, 《乐论》正视淫声是衰末之世的音乐, “乐废则淫声作”,而且这种音乐来自现实,题材广泛,为“百姓”所“安服”。 《乐论》说它“取于近物,同于人间;各求其好,恣意所存;闾里之声竞高,永巷之音争先;儿童相聚,以咏富贵,刍牧负戴,以歌贫贱;君臣之职未废,而一人怀万心也。”淫声虽然违背了和的宗旨,其感染力却远远为雅乐所不及。
园冶
知书房
园冶
计成 著
中国古代园林美学理论专著。计成著。据计氏自称,此书定稿于崇祯四年(1631),梓行于崇祯七年(1634),原名《园牧》。除明末清初戏剧家李渔在《闲情偶寄》中提到外,一直未引起人们重视,直至近代才被发现和重视。《园冶》一书共分“相地”、“立基”、“屋宇”、“装折”、“门窗”、“墙垣”、“铺地”、“掇山”、“叠石”、“借景”十部分。在“相地”之前列有“兴造论”和“园说”。1931年收入《喜咏轩丛书》,1932年中国营造学社参照日本内阁文库藏该书重新校正出版。1956年城市建设出版社据中国营造学社影印本重印。
精选书评
知书客833035
此曲传为梁代琴家丘明所传,今观《碣石调幽兰》谱本,虽历千年风霜而神韵犹存,指法节奏纤毫毕现,令人叹服古人记谱之精妙。其音调清越孤高,如幽兰生于空谷,自有一种不随流俗的傲骨。当今琴人抚弦操缦,仍能感受其中蕴含的魏晋风骨,殊为难得。昔人云"兰之猗猗,扬扬其香",此曲正得此中三昧,诚为华夏音乐文库中不可多得的瑰宝。
碣石调幽兰
知书房
碣石调幽兰
佚名
知书客261156
妙曲?怪哉!《碣石调幽兰》号称奇谱,却让人摸不着头脑。古谱难解若天书,音节拗口似嚼蜡。说是大雅之作,听来却像醉汉呓语。琴坛奉若至宝,可几个凡人真能参透?需焚香沐浴方可抚弄?还是故作高深唬人?所谓"十载方得一音",到底是艺之精妙,还是故弄玄虚?古拙未必尽善,玄奥未必通达。这幽兰,怕是只宜幽居独赏,难入寻常百姓家。
碣石调幽兰
知书房
碣石调幽兰
佚名
知书客176139
在琴曲里翻来覆去听了很多遍,《碣石调幽兰》总是最抓耳的那一首。别人都在谈论这首曲子的技法高超,我却被它的沉郁气质打动。琴弦拨动时的那种克制,像是把千言万语都憋在心里。弹琴的人得有多深的阅历,才能弹出这种欲言又止的感觉。每个人心里都有一处说不出的苦闷,这曲子刚好戳中了那个点。好的音乐就是能让你觉得有人懂你。
碣石调幽兰
知书房
碣石调幽兰
佚名
知书房
推荐阅读
知书房
知书房
知书房
精选书评
知书房
知书房
知书房